Сайт о киноматографе. Герои, Рецензии.

Ливанов Аристарх Евгеньевич Родился 17. 03. 1947 в городе Киеве.
Окончил Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии (1969).
Работал в театрах Волгограда, Рязани, Ростова-на-Дону.
С 1977 - актер театра им. Моссовета, с 1986 - ЦАТСА, с 1987 - МХАТ им. М. Горького.
С 1993 года Член Художественного Совета кинокомпании “Континент” (киноконцерн “Мосфильм”)

Детство и юность

Родители Аристарха Ливанова познакомились сразу после войны в Киеве. Его отец попал в военный госпиталь, где и встретил свою любовь в лице очаровательной девушки, лейтенанта медицинской службы. В 1947 году у них родился сын Аристарх, а чуть позднее – Игорь.

Оставив службу, Ливановы занялись любимым делом – стали работать в Киевском кукольном театре. Посвятить себя искусству решил и их старший сын. Однако Аристарх предпочел кукольному театру театр настоящий. Уже с пятого класса мальчик был уверен, что обязательно станет актером. Так оно и вышло.

По окончании школы Аристарх поступил в Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии (ЛГИТМиК). Чуть позже туда поступил и его младший брат – Игорь Ливанов.

Начало творческого пути

Окончив в 1969 году ЛГИТМиК, Аристарх Ливанов попал по распределению в Волгоград. Некоторое время он работал здесь в ТЮЗе и Волгоградском драматическом театре. С теплотой он вспоминает одну из любимых ролей тех лет - кардинала Ришелье в «Трех мушкетерах».

В том же 1969 году состоялся дебют Ливанова в кино. Он сыграл Костю в молодежной комедии «Эти невинные забавы» по повести Анатолия Рыбакова «Каникулы Кроша». А чуть позже Ливанов снялся в одной из ролей в школьном приключенческом фильме «Зеленые цепочки».

И все-таки, что ни говори, работа в провинции не сулила никаких перспектив, а молодому честолюбивому Аристарху Ливанову хотелось признания, известности. Поэтому, поработав после Волгограда в театрах Рязани и Ростова-на-Дону, он решил бросить все и уехать в Москву. В 1977 году Ливанов был принят в театр им. Моссовета.

80-е годы

Первый большой успех в кино к Аристарху Ливанову пришел после выхода на экраны телевизионного сериала «Государственная граница» (1980), где он блестяще сыграл роль белого офицера Сержа Алексеева. Эта картина принесла актеру широкую известность и, вместе с тем, закрепило за ним амплуа аристократа.

В последующие годы Ливанов много снимался в самых разных картинах. Нередко ему доводилось играть белых офицеров или различных иностранцев (как, например, помощник Вэлша в детективе «ТАСС уполномочен заявить»). Сам же актер среди самых важных своих кинематографических работ помимо «Государственной границы» называет фильмы Виталия Четверикова: драму «Затишье» по одноименной повести И.С. Тургенева и поэтическую притчу «Сад».

Что касается театральной деятельности, то в 1986 году Аристарх Ливанов покинул театр им. Моссовета и перешел в ЦАТСА. Однако здесь он долго не задержался и уже в следующем году стал актером МХАТ им. М. Горького.

90-е годы

В первой половине 90-х Аристарх Ливанов продолжал активно сниматься в кино, преимущественно в остросюжетных фильмах. Одну из самых ярких своих ролей – Капитана – он сыграл в боевике Виктора Доценко «Тридцатого - уничтожить!». Главную положительную роль в этой картине исполнил брат Аристарха Игорь Ливанов.

Как правило, в эти годы Аристарху доставались исключительно отрицательные персонажи, только сутенера ему довелось сыграть целых три раза. Аристарх Ливанов в одном из интервью так оценивал эту ситуацию: «Так сложилось, что я все время играл подлецов, хотя я - человек хороший, честное слово. Один режиссер сказал мне, что мне удается играть негодяев, потому что сам я такую породу людей ненавижу».

21 век

Новый виток популярности пришел к Аристарху Ливанову после 2000 года, когда в нашем кино пришло время сериалов. В изменившихся социальных условиях Ливанову, сыгравшему множество белогвардейцев-негодяев, солдат, офицеров, врачей, борцов с мафией, сутенеров, стали предлагать новых персонажей. В 2002 году в мелодраме «Письма к Эльзе» он впервые предстал перед зрителем в образе олигарха. Правда роль оказалась не6ольшой - уже на 29-й минуте сценария «делают свое дело 500 граммов тротила». Впоследствии актера не раз приглашали на роли олигархов, а затем на роли генералов ФСБ.

Среди наиболее заметных работ актера последних лет – роли в сериалах «Оперативный псевдоним», «Другая жизнь», «Сармат», «Исцеление любовью».

Кроме того, Аристарх Ливанов занимается общественно-политической деятельностью. В 2003 году он возглавил правозащитную организацию по борьбе с террором «Россия – антитеррор».

ЛАУТЕР, Антс Михкелевич [р. 23.VI(5. VII).1894]- эстонский советский актер, режиссер, педагог. Нар. арт. СССР (1948). Сценич. деятельность начал в 1913 в т-ре “Эстония” (Таллин). В годы 1-й мировой войны выступал как актер в рус. т-ре (в Новгороде). В 1918-40 и позднее работал в т-ре “Эстония”. Режиссерскую деятельность начал еще в 1919. В годы Великой Отечеств, войны возглавлял драм. группу Эст. художеств. ансамблей, находившихся в эвакуации. В 1944-49 был художеств. рук. т-ра “Эстония”, в 1949-,0-гл. реж. Т-ра им. Кингисеппа, в 1953- 1955-реж. т-ра “Ванемуйне”, в 1958-61-художеств. консультант т-pi .”Эстония”, педагог студии сценич. иск-ва. Дктерск работы Л. характеризуются тщательностью лвтадеи, точностью выразит, средств, тонкой интеллектуальностью, мастерством сценич. слова, жеста. Выдающееся актерское мастерство сочетается в его сценических образах с гражданским пафосом. Мастер преврцлощения, обладающий ярким темперамента, Л. создает героические и характерные образы. Роли: Хлестаков (1918), Гамлет (1923); Олоферн (”Юдифь” Таммсаар.е, 1924), Лео Саалеп (”Неуловимое чудо” Виль-де, 1925), Кард Моор (1924); Ялака Яан (”В усадьбе Пю-ве” Китцберга,’ 1925), Пер Гюнт (о. п. Ибсена, 1927), Бенедикт (”Много шума из ничего” Шекспира, 1936), Вильгельм Телль (о. п. Шиллера, 1936), Аарне (”Женщины Нискавуори”, 1936, и “Хлеб Нискавуори”, 1939, Вуолийоки), Ильвес (”Связь” Вильде, 1940), Вершинин (”Три сестры”, 1948), Харитонов (”За тех, кто в море!” Лавренева, 1946), Городничий (1954); профессор Горностаев (”Любовь Яровая”, 1957), ЯакЙоорам (”Микумярди” Раудсеппа, 1957), профессор Окаемов (”Машенька” Афиногенова, 1952), Кюслаук (”Лауритс” Китцберга, 1955), Шейлок (1958). Режиссерское творчество Л. отличается ясностью, продуманностью концепции, точностью мизансцен, определенностью стиля и жанра спектакля. Он добивается исполнительского ансамбля; как режиссер-педагог воспитал поколение эстонских актеров. Пост.: “Дантон” Роллана (1923), “Юдифь” Таммсааре (1924), “Домовой” Вильде (1924 и 1938), “Разбойники” (1924), “Как вам это понравится” (1926), “Буря” (19.29), “Сон в летнюю ночь” (1937) Шекспира; “Конец пути” Шериффа (1930), “Русские люди” (1944), “Русский вопрос” (1947), “Враги” (1947), “Три сестры” (1948); “Два лагеря” Якобсона (1948); в т-ре “Ванемуйне”: “Таня” Арбузова (1953), “Ревизор” (1954), “Мера за меру” Шекспира (1954). Снимался в кино. Известен как мастер художеств. чтения. Автор мн. статей по театр. иск-ву и одноактных пьес. Вел педагогич. работу (с 1947-профессор) в Эст. консерватории и театр. ин-те. Гос. пр. СССР (1952)

Лутцева Анна Леонидовна родилась 9 сентября 1984 г. в Ленинграде.
В 2008г. окончила Санкт-Петербургскую государственную Академию Театрального искусства (СПбГАТИ), кафедру эстрады и музыкального театра, класс профессора И.Р. Штокбанта.
Актриса питерского Театра “Буфф”.
Ведущая музыкальной программы “Яблоки на снегу”.

Легчилова Анна Александровна

Родилась 22 декабря 1969 года в Белоруссии.

Окончила в Минске Театральную академию, позже - Высшие режиссерские курсы, где занималась у Владимира Хотиненко. Первые роли сыграла на родине, снималась в различных белорусских фильмах.
Играет в спектаклях Московского Театра им. Пушкина.
В 2003 году дебютировала в качестве режиссера-постановщика.

Актриса, кинорежиссер и жена известного актера Игоря Бочкина Анна Легчилова за пять последних лет снялась больше чем в десяти фильмах, играет на сцене Театра имени Пушкина в аншлаговом спектакле “Путники в ночи” и поставила как режиссер три сериала.

Андрей Леонов – сын великого отечественного актера театра и кино Евгения Павловича Леонова и Ванды Владимировны Леоновой (в девичестве Стоиловой) – родился в 1959 году в Москве. Как раз в это время Евгений Леонов был на съемках знаменитой комедии «Полосатый рейс», где играл буфетчика Шулейкина, волей судьбы выдающего себя за укротителя тигров. Рассказывают, что, узнав о рождении сына, он от радости, забыв про свой панический страх перед тиграми, бросился к ним целоваться.
Андрей признается, что у него было счастливое детство. Отец его любил необыкновенно. Несмотря на свою постоянную занятость в кино и театре, он всегда старался уделить внимание сыну. «Помню, как папа с увлечением строил со мной паровозики. Вообще все самые ранние воспоминания связаны с играми и игрушками, он очень много мною занимался», - вспоминает Андрей Леонов.
В школе Андрею никаких поблажек не делали. А учился, надо признаться, он весьма средне. Из-за этого учителя часто вызывали его отца. Евгений Леонов бледнел и краснел, выслушивая от них: «Из вашего балбеса ничего не получится. Пусть заканчивает семь классов и идет работать шофером».
Однако наказывать сына по своей доброте Евгений Павлович не мог. Вспоминает Андрей Леонов: «Наверное, только один такой случай я и могу вспомнить, когда за неделю я умудрился нахватать столько двоек, что сейчас даже стыдно об этом говорить. Отец пришел в ярость! Схватил чемодан, покидал туда какие-то вещи (он даже не смотрел, что берет, и наряду с моей запихивал туда и свою одежду). При этом он кричал, что, раз я такой, он отвезет меня сейчас в лесную школу-интернат и оставит там насовсем, а еще лучше, привяжет в лесу к дереву и уйдет. Его запала хватило на то, чтобы вытолкать меня за дверь и даже спустить на первый этаж. <…> Кажется, я заплакал, и отец меня тут же вернул домой. Да, он был в гневе, но даже в гневе не мог совершить жестокий поступок».

Училище – Театр - Армия

В 1976 году Андрей окончил школу и поступил в Высшее Театральное училище им. Б.В.Щукина при театре им. Евг. Вахтангова на курс А.А. Казанской. Сам Леонов признается, что решил стать актером, потому что просто мечтал сыграть в двух спектаклях «В списках не значился» и «Легенда о Тиле».
В 1979 году после окончания училища Андрей был благополучно принят в труппу театра Ленком. Однако спустя два года он неожиданно для всех принял решение пойти в армию.
Андрей Леонов вспоминает: «Впервые, отец стал меня отговаривать, он был категорически против моего решения, но я настоял на своем. Кстати, я не жалею об этом. Армия мне дала многое, я почувствовал себя самостоятельным. Когда все время живешь в семье, тем более в хорошей семье, где о тебе заботятся, растят в тепличных условиях, стать самостоятельной личностью можно только, если окажешься вдали от дома, от родных».

Личная жизнь

Отслужив два года в танковых войсках, Андрей вернулся домой, и практически тут же женился. Его избранницей стала чилийская девушка Алехандра, которая училась в Москве на врача.
Родители, конечно же, сначала были в шоке. Но отношения быстро наладились, и Евгений Павлович, который никак не мог запомнить полное имя невестки (состоявшее из имен не менее сорока родственников), стал называть ее просто – Саша.
В связи с тем, что у Андрея жена была иностранкой, по тем временам это могло вызвать определенные трудности. Как он сам признается: «На меня чуть не повесили клеймо «невыездной», но отец имел большой авторитет, и все обошлось».
В 1987 году у Андрея и Алехандры родился сын, которого назвали в честь деда Евгением.

Театр и кино

В кино Андрей Леонов дебютировал в тринадцатилетнем возрасте, снявшись в эпизодической роли в спортивной драме Игоря Масленникова «Гонщики». Главную роль в этой картине исполнял его отец Евгений Леонов.
Второй раз, и вновь вместе со своим отцом, Андрей снялся в 1978 году, будучи студентом Щукинского училища. Эта была знаменитая картина Марка Захарова «Обыкновенное чудо», в которой Андрею досталась небольшая роль ученика охотника.
В фильме снималось огромное количество выдающихся актеров: Андрей Миронов, Олег Янковский, Ирина Купченко, Екатерина Васильева, Юрий Соломин, Александр Абдулов, Евгения Симонова. Андрей Леонов вспоминает: «И все меня пытались учить, а меня от страха, наверное, заклинило, я даже не мог сесть за стойку бара – коленки не гнулись. Папа мне говорит: «Ты ноги-то расслабь, они сами согнуться».

По возвращении из армии Андрей Леонов вновь поступил в Театр Ленком, где и работает по сей день. За эти годы он сыграл в спектаклях: «Вор» (Михась), «Диктатура совести» (Гоша), «Поминальная молитва» (Федя), «Гамлет» (Озрик), «Королевские игры» (Томас Уайет), «Безумный день, или Женитьба Фигаро» (Керубино), «Мистификация», «Две женщины».
В кино Андрей Леонов долгое время практически не снимался. За два десятка лет можно отметить лишь одну из главных ролей в драме Владимира Басова «Время и семья Конвей» (1984) и небольшую роль второго пилота в фантастическом фильме Юрия Мороза «Подземелье ведьм» (1990). Кроме того, зрители могли увидеть Андрея Леонова в телевизионных постановках спектаклей Ленкома «Дорогая Памелла» и «Тени».
На телеэкраны Андрей Леонов вернулся спустя десять лет, когда снялся в роли следователя в детективном сериале «Женская логика» и в сериале «На углу у Патриарших-2». Затем Андрей снялся в сериале Эльдора Уразбаева «Богатство» по одноименному роману Валентина Пикуля. А в 2005 году сыграл Александра Сахарова, соратника, сподвижника и друга Есенина в сериале «Есенин».
В 2007 году на телеэкраны вышел сериал «Папины дочки», где Андрей Леонов сыграл главную роль - психотерапевта и многодетного отца Сергея Васнецова. От его героя уходит жена, оставив с целой оравой дочек. Сериал – реалистичная смесь очень грустного и очень смешного. Потому он так полюбился зрителям, а самому Андрею принес необыкновенную популярность.

Лебединский Андрей Алексеевич родился 7 января 1980 года в Кривом Роге, Украина.

Имеет высшее юридическое образование, работал моделью. Актёрского образования не имеет.

Детство. Спорт

В детстве у Андрея даже сомнений не возникало, что он станет профессиональным боксером. Он этим спортом увлекался лет до 14. Сначала папа тренировал. Он по профессии адвокат, но считает, что мужчина должен быть сильным, уметь дать отпор хулиганам, постоять за женщину. Но Андрей пошел дальше и стал ходить на тренировки в секцию.

Профессией бокс не стал из-за травмы колена. Упал, сильно ударился. А за те полгода, что лечился и сидел в кресле перед телевизором, переключился на баскетбол. Как только выпустили на свободу, сколотил с ребятами команду, играли после школы, выступали в соревнованиях.

Учёба. Юрист

У Андрея папа - адвокат, дядя - судья. И на семейных праздниках они постоянно спорили, разрешая какие-то юридические вопросы. К тому же раньше ему эта профессия представлялась в романтическом свете: расследование опасных уголовных дел, стрельба, погони…

Поэтому после школы пошел по папиным стопам. Рродители сказали: пора выбирать - станешь ты спортсменом или приобретешь, нормальную профессию. Так из Архангельска, где они тогда жили, Андрей перебрался в Москву и поступил в университет на юридический факультет. Еще на первом курсе он начал понимать, что между прежними представлениями и реальной жизнью огромная дистанция, видел, что его ждет в будущем, приблизительно представлял свою карьеру. Однако учебу бросать не стал - защитил диплом, даже поступил в аспирантуру. Но, чтобы искать работу юриста, устроился в организацию, которая занималась проведением массовых мероприятий в Москве: новогодних елок, корпоративных вечеринок. Ради будущей профессии был готов на все.

Высшее юридическое образование он получил, оставалось отработать положенный срок практики. Но… Лицедейство увлекло больше. Еще в институте он получил первую награду за театральную роль и понял - это его.

Актер

Сработало много обстоятельств. Ещё и в детсаду, и в школе он участвовал во всех утренниках. Его мама - режиссер-постановщик массовых сцен и мероприятий. Папа всю молодость носился с любительской камерой и снимал кино по собственным сценариям. Причем играли в его фильмах все друзья и родственники. А в университете студенты организовали студенческий театр эстрадных миниатюр, где ставили небольшие комедийные зарисовки. И первой ролью Андрея Желудок, который о чем-то там препирался с Организмом.

Но его звездной ролью стала корова: в Минске на фестивале студенческих театров им дали несколько призов, один из них - лично Андрею. Это была эйфория. Он поймал себя на том, что совершенно не боится выступать на публике, любит и умеет «держать» зал.

Модель

Параллельно с учебой в университете Андрей поработал моделью. Это было совсем не серьезное увлечение. В модели его отправила мама, рассудив, что если у сына рост 193 см, почему бы не попробовать. Он начал выступать в Москве, даже решил продолжить карьеру во Франции, но вовремя передумал.

«Родные люди»

Когда обговаривали условия контракта этого сериала, Андрей упрашивал разрешение исполнять трюки самостоятельно. Папа воспитывал его на фильмах Бельмондо, а тот никогда не пользовался дублерами. Но ему разрешили только повисеть на балконе третьего этажа в сцене, где Саша лезет в больницу к Ане Кузнецовой. В авариях и драках работают каскадеры.

А в любовных сценах справляется сам: «Когда девчонка симпатичная, вопрос, знаю я ее два дня или 20 минут, совершенно не актуален. А мои партнерши - Марина Орлова и Анна Миклош - во-первых, красавицы, а во-вторых, попали ко мне в «постель» уже после двух месяцев съемок. Мы давно тут все стали «родными людьми».

В реальной же жизни Андрей - однолюб. И когда встретит свою половинку, будет ей верен. Пока что обручальное кольцо он носит только по сценарию.

Анджела Лэнсбери (CBE) (англ. Angela Lansbury (альт. Энджела Лэнсбери), 16 октября 1925) — англо-американская актриса и певица, чья карьера длится семьдесят лет. Анджела Лэнсбери трижды становилась номинантом премии «Оскар», восемнадцать раз номинировалась на премию «Эмми», шесть раз становилось лауреатом «Золотого глобуса» и четырежды удостаивалась высшей американской театральной премии «Тони».
Российскому зрителю больше известна по роли Джессики Флетчер в сериале «Она написала убийство», кинофильмам «Портрет Дориана Грея» (1945), «Манчжурский кандидат» (1962), «Набалдашник и метла» (1971), «Смерть на Ниле» (1978) и «Моя ужасная няня» (2005), а также озвучанием роли Миссис Поттс в полнометражном мультфильме «Красавица и Чудовище» (1991).

Биография
Анджела Бриджит Лэнсбери родилась в Лондоне, в семье актрисы Мойны МакГилл и бизнесмена Эдгара Лэнсбери. Дедушкой будущей актрисы был лидером Лейбористской партии Джордж Лэнсбери. Во время Второй мировой войны вместе с матерью и двумя младшими братьями, эмигрировала в Канаду, а спустя недолгое время в США.
Кинодебют Лэнсбери состоялся в 1944 году в фильме Джорджа Кьюкора «Газовый свет», где ее партнерами стали Ингрид Бергман и Шарля Буайе. Юная актриса сразу же была номинирована на «Оскар» за роль второго плана, но награду так и не получила. За свой второй фильм «Портрет Дориана Грея» Анджела Лэнсбери также была номинирована на Премию Американской киноакадемии.
По словам актрисы она хотела играть главных героинь, но студийные боссы кинокомпании MGM хотели сделать из Лэнсбери характерную актрису и в основном предлагали ей роли сестер, любовниц и матерей. Дошло до того, что в возрасте 22 лет, студия дала ей роль сорокапятилетней любовницы Спенсера Трейси в фильме Фрэнка Капры «Состоят в браке» (1948).[1]
В 1962 году вышел самый известный фильм Анджела Лэнсбери «Манчжурский кандидат» (1962). В этом политический триллере Лэнсбери сыграла Миссис Айслин, жену влиятельного сенатора, целью которой было убийство кандидата на пост Президента США руками ее единственного сына. Лэнсбери была старше своего экранного сына, актёра Лоуренса Харви, всего на три года, самой актрисе тогда было 36 лет. Анджела Лэнсбери получила за эту роль «Золотого глобуса» и Премию Национального совета кинокритиков США и считалась фавориткой в гонке за «Оскаром», но заветная статуэтка неожиданно досталось актрисе Патти Дьюк за фильм «Сотворившая чудо».
В 1984 году актриса согласилась на роль Джессики Флетчер в сериале «Она написала убийство». Сериал стал настолько популярен, что с неизменным успехом выходил в прайм-тайм на канале CBS на протяжении 12 лет. И даже после этого времени на экраны выходили уже художественные телефильмы о Джессике. На протяжении всего этого времени над сериалом успели поработать 33 режиссёра, среди которых был и сын актрисы Энтони Шоу, а гостями шоу были такие звезды Голливуда, как Джанет Ли, Джин Симмонс, Ван Джонсон, Мартин Ландау, Дороти Ламур, Эрнест Боргнайн и многие другие. За роль Джессики Флетчер актрису 12 номинировали на премию «Эмми», но награду она так и не получила, что сделало ее обладательницей антирекорда, как исполнителя с наибольшим количеством номинаций (18) без единой победы в истории телепремии.
В настоящее время актриса с успехом выступает в Бродвейской постановке пьесы Ноэля Кауарда «Неугомонный дух», в роли Мадам Аркати.

Театр
Дебют Лэнсбери на Бродвее состоялся в 1957 году в постановке Отель «Парадизо», но звездой сцены ее сделал мюзикл Джерри Хермэна «Мэйм» (1966), где ее партнершей стала Би Артур. Мюзикл выдержал 1508 представлений и принес Лэнсбери первую премию «Тони», новый виток популярности и преданного друга в лице Артур.
В 1969 году актриса получила вторую премию «Тони» за «Дорогой мир», третью за мюзикл «Джипси» (1974), а роль миссис Лаветт в мюзикле Стивена Сондхайма «Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит» (1979) принесла актрисе четвертую награду. В интервью, ведущему канала ТСМ Роберту Осборну, Лэнсбери призналась, что ей хочется, что бы зрители запомнили ее по роли миссис Лаветт.
К неудачам актрисы можно отнести мюзикл «Красотка» (Prettybelle). Постановку обругали критики и зрители, и к огромному облегчению актрисы, через недели шоу закрыли. В 2001 году актриса планировала вернуться на Бродвей в мюзикле «Визит», но из за болезни мужа, Лэнсбери пришлось отказаться от участия в спектакле.
Возращение все-таки состоялась в пьесе «Равный счет» (2007). Актриса сыграла роль, в прошлом известной теннисистки, а ее партнершей стала актриса Мэриэн Селдес. Критики приняли спектакль прохладно, но хвалили игру актрис. За роль в постановке Ленсбери получила пятую номинацию на «Тони», но проиграла Джули Уайт.
С марта 2009 года выступает в Бродвейской постановке пьесы Ноэля Кауарда «Неугомонный дух», в роли Мадам Аркати. Пресса единодушно хвалит Анджелу Лэнсбери, а также ее партнера по сцене Руперта Эверетта.

Личная жизнь
Когда ей было 19 она вышла замуж за актёра Ричарда Кромуэлла. Но брак просуществовал не долго и через год совместной жизни супруги развелись.
В 1946 году на вечеринке у актёра Харда Хэффилда актриса познакомилась с ирландским актёром Питером Шоу и через 3 года они поженились. В браке у актрисы родились два ребенка. Их брак считался одним из самых длинных в истории шоу-бизнеса до 2003 года, когда Питер умер.
В интервью известной журналистке Барбаре Уолтерс, Лэнсбери призналась, что благодарна пожару уничтожившему дом ее семьи в Малибу в сентябре 1970. В то время их дети экспериментировали с тяжелыми наркотиками и родители решили переехать в сельскую местность ирландского графства Корк. Актриса верит, что именно переезд уберег ее семью от большей беды.
Лэнсбери долгое время жила в Лос Анджелесе и поддерживала различные благотворительные организации Южной Калифорнии. Перестав активно сниматься в кино и на телевидении, в 2006 году переехала в Нью Йорк. Через год, после двадцатитрехлетнего перерыва, вернулась на бродвейскую сцену в постановке «Равный счет». За роль в спектакле была номинирована на премию «Тони».
В 2008 году Лэнсбери стала лицом кампании, проводимой ассоциацией по борьбе с БАС. В 1987 году ее сводная сестра и бывшая жена актёра Сэра Питера Устинова, Изольда, умерла от этой неизлечимой болезни. В одном из интервью Лэнсбери сказала: «У меня есть семья и внуки. Я живу полной жизнью, но тем не менее у меня ест время сделать что-то для других, что меня невероятно радует».
В возрасте 83 лет, Лэнсбери, продолжает два раза в день выступать на сцене и хочет сыграть интересную роль в кино, но отказывается от многих предложений, так как не хочет играть «умирающих от Альцгеймера старушек».

Родился 14 января 1959 года в городе Тамбове. В школе учился хорошо, любимыми предметами были литература, история, география. Мама, Элеонора Лобоцкая, работала в библиотеке, отец, Анатолий Лобоцкий - литератор, профессиональный журналист.

О карьере актера никогда не мечтал, однако в 1979 поступил на режиссерский факультет Тамбовского филиала Московского государственного института культуры. Быстро сообразив, что выбрал правильную тропинку, уехал в Москву - штурмовать актерский факультет ГИТИСа. ГИТИС поддался, правда только со второго раза. Анатолий Лобоцкий учился у замечательных педагогов - Марка Анатольевича Захарова и Андрея Александровича Гончарова. Гончаров и пригласил Анатолия в 1985 году после окончания ГИТИСа в свой театр.
На сцене Московского академического театра им. Маяковского Лобоцкий дебютировал ролью Сергея в спектакле «Леди Макбет Мценского уезда». Он вспоминает: «Это была моя первая большая театральная работа в уже известном спектакле, где играли звезды. Моей партнершей, например, была Наташа Гундарева».
Роль Сергея Лобоцкий играл десять лет. За это время он стал одним из ведущих актеров театра им. Маяковского. Среди самых известных его работ – роли в спектаклях: «Забавы Дон Жуана», «Дети Ванюшина», «Жертва века», «Как вам это полюбится». За 20 лет работы в театре сыграл несколько десятков ролей, большинство - центральные.
В 2001 году впервые сыграл в антрепризном спектакле “Играем Стриндберг блюз” в постановке Михаила Козакова.

Долгое время Анатолий Лобоцкий был известен лишь театральной публике. Актер всегда предпочитал театр кинематографу (а тем более телесериалам), и поэтому снимался крайне редко. В 90-е годы он появился на экране в одном из первых российских сериалов – «Мелочи жизни». Как признается сам Анатолий Анатольевич: «Честно говоря, я пошел туда из любопытства, ведь это был один из моих первых опытов на телевидении. Ну, и из-за денег…» Позже Лобоцкий сыграл небольшую роль в авантюрной драме Ольги Марченковой «Убить лицедея».

Неожиданный поворот в жизни актера произошел в 2000 году, когда его, уже немолодого и практически никому не известного актера, пригласил на главную роль в свою картину «Зависть Богов» режиссер Владимир Меньшов. Первоначально предполагалось, что роль сорокалетнего французского журналиста Андрэ сыграет другой актер. Называлось имя известного французского актера, под которого, собственно говоря, и писался сценарий. Но он принять участие в съемках не смог, и тогда совершенно случайно нашли через актерское агентство Анатолия Лобоцкого.
Фильм, рассказывающий о любви французского журналиста и немолодой москвички (ее сыграла Вера Алентова) вызвал большой резонанс, как среди профессионалов, так и среди простых зрителей. Миллионы людей неожиданно для себя открыли обаятельного, умного, тонкого, потрясающе красивого артиста.На сегодня роль Андрэ - едва ли не единственная крупная удача Лобоцкого. Роман с кинематографом у него пока не складывается. В кровожадных боевиках Анатолий сниматься отказывается, а сериалы славы не приносят. Только деньги.

Еще будучи студентом Тамбовского института культуры, Анатолий женился на своей однокурснице Наде Смирновой. Однако, студенческий брак оказался недолговечным - через несколько лет супруги разошлись. От совместной жизни остался сын Стас.
После были и новые романы, и новые браки. Несколько лет Анатолий прожил с актрисой театра им. Маяковского Еленой Мольченко. Следующую супругу звали Натальей, которая родила Анатолию дочь Аню. Ныне женат на Юлии Рутберг, актрисе театра им. Вахтангова.

В 2000 году Анатолий стал дедушкой - сын Стас с супругой подарили актеру внука. В свободные минуты актер предпочитает побыть наедине с собой, расслабиться, отдохнуть, а если время позволяет - съездить на рыбалку и насладиться самим процессом.

Родилась 19 февраля 1931 года в Москве на Спартаковской улице, прямо напротив Елоховской церкви. Отец - директор райпищеторга, мать - завхоз в детском саду.
Матушка-природа не поскупилась и одарила её по высшему разряду. У неё была не просто хорошая фигура, но стан, не глаза – но очи, не волосы - но роскошная грива, не губы - но «сплошное целованье» (совсем по Марине Цветаевой). Однако Алла Ларионова всегда относилась к своей внешности с иронией.
Однако в 1947 судьба подкараулила свою жертву, восьмиклассницу Аллочку Ларионову, на улице, приняв облик расторопного ассистента режиссёра по актёрам: «Девочка, хочешь сниматься в кино?». На этот раз согласие мамы не потребовалось, потому что девочка тут же ответила: «Да!». Она была тогда достаточно высокой, курносой, с косичками и веснушками. Ларионову поставили на учет в актёрский отдел «Мосфильма» и стали приглашать в массовку. Поскольку сниматься иногда приходилось и ночами, учебу она совершенно забросила, школу еле-еле вытянула на тройки.
Окончив школу, Алла не раздумывая подала документы сразу в два института - ГИТИС и ВГИК. В ГИТИСе экзамены принимал Гончаров: «А он такой красивый был! Я от волнения забыла текст, который должна была читать. И он так не без ехидства меня спрашивает: “Девочка, сколько тебе лет?”. - “17″, - говорю. А он: “Так в 17 лет надо память получше иметь…”.

Во ВГИКе набирал курс Сергей Аполлинариевич Герасимов. Ларионова ему категорически не понравилась. “У нее нос большойи губы,” - сказал мэтр жене и пожизненной своей ассистентке, «Хозяйке Медной горы» Тамаре Федоровне Макаровой, -”Она некрасивая и нефотогеничная”. Но Макарова, которой девушка приглянулась, уговаривала: “Сереженька, присмотрись к ней повнимательней, она славненькая - какие глазки, какие волосики!”. И - убедила. Но обо всем этом Алла Дмитриевна узнала позже.
Гадкий утенок довольно быстро превратился в прекрасного лебедя - самого красивого не только на курсе у Герасимова, но и во всём советском кино 50-х.
С 1953 года - актриса Театра-студии киноактёра.
В кино начала сниматься ещё будучи студенткой, её первая роль в картине “Садко”. Фильм имел потрясающий успех! Ошеломляющая славянская красота Аллы Ларионовой нисколько не проигрывала рядом с экзотической внешностью молоденькой жены Вертинского Лидии. С нею она ездила на международный кинофестиваль в Венецию, и итальянские газеты писали: «Самая молодая, самая веселая, самая красивая!», “Солнце Венеции - в волосах у Аллы”. После конкурсного показа фильма «Садко», получившего главную награду фестиваля – «Золотого льва», на нее буквально накинулись режиссёры и продюсеры. Она стала первой советской киноактрисой, которую позвал Голливуд. Сам Чаплин пригласил её сниматься в своём фильме, но тогдашние власти не разрешили Ларионовой работать за “железным занавесом”. Случись это, артистическая судьба ее могла бы сложиться иначе и её, вероятно, узнал бы весь мир. Чуда не произошло. По-настоящему узнала Аллу Ларионову только наша страна после “Анны на шее”. Ларионова и потом немало снималась - были в общей сложности около сорока ролей, но именно чеховская Анна так и осталась на всю жизнь её талисманом. К сожалению, в последние годы жизни она до обидного мало снималась, но ездила по России на кинофестивали, а в советское время участвовала в практиковавшихся на больших стадионах празднествах под названием “Товарищ кино” или, к примеру, вместе с вахтанговскими актерами Вячеславом Шалевичем и Марианной Вертинской колесила по стране со спектаклем “Деньги, коварство и любовь”, где ей досталась роль, которую раньше играла Людмила Целиковская. Как актриса она, несомненно, сумела бы сделать неизмеримо больше того, что ей удалось, будь к ней внимательнее наш кинематограф. И всё же в последний год жизни Гильдия актёров кино России удостоила ее призом “За выдающийся вклад в профессию”.

Последним фильмом Аллы Ларионовой стала курсовая работа тоже студента ВГИКа, который заканчивала когда-то и она, - у фильма было пророческое название: “Тихий ангел прилетел…”.
После приезда с гастролей из Белгорода, вечером 25 апреля 2000 года, она легла спать и…не проснулась. Актриса умерла в Страстную неделю, перед Пасхой. Похоронена на Троекуровском кладбище Москвы, рядом с могилой мужа - артиста Николая Рыбникова (1930-1990).
Каждая роль Аллы Ларионовой становилась событием в кино. И сегодня, стоит ей появиться на экране в лентах прошлых лет, её образ завораживает. Это и называется - Актриса на века.

Казючиц Анна Юрьевна родилась 10 июня 1983 года в Норильске.

После Норильска некоторое время семья жила в Красноярске, но вскоре переехала в Минск, где отцу предложили работу в театре. Казючиц Юрий Николаевич был актером, в 1980 году закончил Щукинское училище. Его не стало, когда ему было 34 года. Мама - врач-терапевт Надежда Казючиц - живет в Минске.

В детстве (в 1996 – 2000 гг.) Аня играла в Белорусском Национальном академическом драматическом театре имени Максима Горького и в Театре-студии киноактера. Играла в следующих спектаклях: «Гамлет» (главная роль - Офелия), «Щелкунчик» (главная роль - Мари), «Раскiданае гняздо» (роль танцующей русалочки), была Снегурочкой на утренниках.

В 16 лет поступила в Щукинское театральное училище.
В 2004 году окончила Щукинское театральное училище (художественный руководитель Князев Е.В.). В настоящее время проживает в Москве вместе с сестрой Таней (Таня младше Ани на 2,5 года). Таня учится на третьем курсе Щукинского училища, сыграла главную роль Екатерины Урусовой в сериале «Одна ночь любви», финалистка проекта “Народный Артист-2″.

Семейное положение: не замужем, детей нет.